悶餅 MOONBAND 来自中国广东省中西部城市肇庆的 5 人乐队，成立于 2012 年的春天。悶餅 MOONBAND 将 DIY 精神与流行质感结合，用精妙的音乐与视觉输出，在商业与艺术间找到平衡点。他们既具备独立乐队的人文深度，又拥有能吸引大众的抓耳旋律，以多样风格展现最具创作性的一面，持续释放悶餅独具的音乐魅力。
Q1：乐队名「悶餅 MOONBAND」是如何来的？乐队想借此名称表达什么？
我们刚组队的时候喜欢月亮这个意象，希望我们能有月亮的灵性还有纯净氛围。“悶餅”是粤语音译“MOONBAND”，“悶”这个字符合我们几个人慢热的性格。
Q2：什么契机让大家走到一起组乐队？组建过程中有什么难忘的事吗？
我们已经认识十几年，是小学同学，到初中也一起玩，一起弹吉他。某天一起上补习班，老师家里有把吉他，休息时大家轮流弹了起来，突然就有了组乐队的想法，早期的悶餅就是这样组成的。到了高中，九日跟加减成为同学，加减说学校有个小伙子（九日）唱歌很不错，我们就把他招揽了进来，形成现在固定的 5 人阵容。
难忘的是 2016 年，我们在朋友帮助下，自己开车上路，做了珠三角几个城市的巡演。巡演中途，我们几个人没有睡觉，连夜从茂名开车回广州，陪紫风参加毕业典礼。现在想想挺危险的，但当时大家都义无反顾地想跟兄弟们一起见证人生中的重要时刻。
Q3：乐队成立于广东肇庆，给乐队带来了哪些影响吗？这里的音乐场景如何？
肇庆是一座四面环山的的小城，生活节奏慢，潜移默化影响了我们的性格。十几年前，肇庆的音乐氛围很好，有很多外地的乐队过来演出，本地的音乐人也经常到外面交流。我们也是被本地前辈带着，在本地一家叫“雷尼”的 Livehouse 演出，慢慢得到了锻炼。或许由于工作或家庭的原因，很多音乐人逐渐淡出了。新一代的音乐人聚集在一栋烂尾楼里，搭建了多间排练房，像广州当年的“band 村”。跟大城市不同，肇庆的音乐场景是小而美的存在。
Q4：《便利店女孩》把广东小城生活写成超现实诗篇，创作中如何平衡方言土话与梦幻氛围？
语言对于我们来说不是特别需要考虑的事，某段旋律适合用什么语言我们就会用，无论是粤语、英语还是普通话，我们以后可能会尝试其他语言。
Q5：你们如何定义乐队的音乐风格？受到哪些乐队或音乐人的影响？
我们的音乐风格比较难定义，我们喜欢在某些歌里面融入不同的元素让它听起来没有很特定的单一风格。
影响我们比较深的有 Toe/Phoenix/Radiohead/Petrolz/东京事变/Bee Gees/大魔王/大话@梅/Golden Cage 等等。
Q6：如果用“三个关键词+一首歌”推荐悶餅，你们会怎么选？
灵动/轻松/兄弟
我们会推荐《便利店女孩》
Q7：你们的音乐主题丰富，灵感通常来源于哪里？
灵感通常来源于日常生活，来自于对身边或者世界上某些事情的思考。
Q8：在你们的音乐中，吉他和贝斯分别承担着什么角色？
我们大部分时候还是一支传统的三大件乐队，编曲思维基本上也是吉他和贝斯先行，吉他和贝斯的声音在我们的音乐里承担了决定性的作用。
Q9：最喜欢的 Fender 吉他/贝斯是什么？为什么？
春风：最喜欢 Jaguar，因为好看。
加减：自从开始弹电吉他，我一直在用 Tele，除了经典的外形，我喜欢它甜美的高频，能完美适应我在悶餅的编曲。
佳薇：最喜欢 Fender 系列的 P Bass。因为它有标志性的低频，适应能力极强，拥有卓越的演奏舒适性，制作工艺十分可靠。
Q10：入选 Fender Boost 有什么感受？对于接下来 Fender Boost 的合作有什么期待？
自从刚开始接触吉他，Fender 的声音已经刻在我们脑袋里面，能入选 Fender Boost，受到一个传奇乐器品牌的认可，是我们的荣幸。希望通过这次合作，悶餅能够被更多人知道。
Q11：理想中的音乐人生活是什么样？
有一个自己的工作室，没有压力地做出自己满意的音乐，然后一起一直演出到老！
Q12：未来期待和什么艺术家/音乐人合作？
期待跟长冈亮介（浮云）合作！尝试的话，想在视觉方面做更多没玩过的事情比如舞台装置/VJ 素材，或者拍点有趣的短片和 MV。